Was ist die richtige Belichtung und wie finde ich sie für mein Foto?

Die­sen Blog­post woll­te ich schon seit lan­gem schrei­ben, habe mich aber dann doch immer wie­der davor gescheut. Ich ver­su­che es jetzt aber ein­fach mal.

Es geht um die rich­ti­ge Belich­tung eines Fotos und wie man die­se fin­det. Ein eben­so ein­fa­ches, wie schwie­ri­ges The­ma. Die eine rich­ti­ge Belich­tung gibt es mei­ner Mei­nung nach nicht. Es gibt zwar gewis­se tech­ni­sche Para­me­ter, die es zulas­sen eine kor­rek­te Belich­tung zu beschrei­ben, aber das heisst noch lan­ge nicht, dass mir das Bild dann auch genau­so gefällt. Man muss also zwi­schen der tech­nisch kor­rek­ten Belich­tung und der für mein per­sön­li­ches Emp­fin­den rich­ti­gen Belich­tung unterscheiden.

Die Kamera will alles grau machen

Ich will mit dem tech­ni­schen Aspekt anfan­gen. Bit­te ent­schul­digt, wenn ich die Din­ge an eini­gen Stel­len etwas ver­ein­facht dar­stel­le und evtl. nicht immer phy­si­ka­lisch kor­rekt bin. Ich hof­fe aber mit mei­ner Pau­scha­li­sie­rung die The­ma­tik ver­ständ­li­cher zu beschrei­ben. Der Stoff ist schon tro­cken genug.

Wie funk­tio­niert die Belich­tungs­mes­sung einer moder­nen Kame­ra? Grund­sätz­lich weiss die Kame­ra nicht, was ich foto­gra­fie­ren will. Sie sieht erst ein­mal nur hel­le und dunk­le Pixel und ver­sucht dar­aus einen Durch­schnitt zu berech­nen. Die Kame­ra wan­delt dazu das Bild in Schwarz/Weiss um und berech­net den Durch­schnitt der Hel­lig­keit über alle Pixel. Wenn der Durch­schnitt einer mitt­le­ren Hel­lig­keit ent­spricht, dann ist das für die Kame­ra ein kor­rekt belich­te­tes Bild. Die­sen algo­rith­misch ermit­tel­ba­ren Durch­schnitt ver­sucht auch die Auto­ma­tik zu erreichen.

Die­ser durch­schnitt­li­che Hel­lig­keits­wert ist das berühm­te 18% Grau, wel­ches man auch von Grau­kar­ten kennt. Das ist ein genorm­ter Hel­lig­keitwert, dem die Kame­ra ver­sucht die Hel­lig­keit des Bil­des anzu­nä­hern. Man könn­te sagen, die Kame­ra ver­sucht alle Pixel grau zu machen. Tes­ten kann man das sehr gut, indem man eine weis­se Wand im Modus P (oder A) foto­gra­fiert. Das Ergeb­nis ist ein grau­es Bild. Den glei­chen Effekt erhält man auch mit einer schwar­zen Wand. Ich habe bei mir im Stu­dio Sty­ro­por­wän­de, die auf einer Sei­te schwarz gestri­chen sind. Damit habe ich den Ver­such gemacht. Zuerst die weis­se Sei­te, dann Schwarz. Es sind kei­ne Labor­be­din­gun­gen und so sieht man einen Unter­schied, grau sind sie aber bei­de. Das kann z.B. ein Pro­blem bei Schnee­land­schaf­ten sein.

 

Stellt man die schwar­ze und weis­se Wand neben­ein­an­der, so dass sie jeweils 50% des Bil­des ein­neh­men, so passt die Belich­tung und man kann Weiss als Weiss erken­nen. Man könn­te ver­ein­facht sagen, dass viel Weiss im Bild zur Unter­be­lich­tung führt und viel Schwarz dage­gen zur Über­be­lich­tung. In der Pra­xis kann man sich ein Braut­paar vor­stel­len. Die Braut allei­ne foto­gra­fiert, mit viel weis­sem Kleid, führt zu einem zu dunk­len Foto. Man muss nun also das Bild nur so gestal­ten, dass sowohl Braut als auch Bräu­ti­gam jeweils exakt 50% des Bil­des ein­neh­men und schon stimmt die Belich­tung. Eigent­lich doch ganz einfach 😉

Ich habe bei den Test­bil­dern absicht­lich nicht fokus­siert, da man sonst die Sty­ro­por­struk­tur sehen wür­de. Wäre zwar nicht schlimm, aber so ist es schöner.

Glück­li­cher­wei­se gibt es vie­le Far­ben und Ober­flä­chen, die sehr gut geeig­net sind für die Belich­tungs­mes­sung. Blau­er Him­mel, grü­ne Wie­sen oder auch die Haut eines Mit­tel­eu­ro­pä­ers. Lässt man die Kame­ra dort die Belich­tung mes­sen, so ist das Resul­tat meist sehr pas­send. Dar­um gibt es auch die ver­schie­de­nen Mess­me­tho­den. Ich ver­wen­de bei Por­traits oft die sog. Spot­mes­sung, wel­che es erlaubt gezielt auf dem Gesicht zu mes­sen, da eben die­ses gut dafür geeig­net ist. Damit ist es mir egal, ob ich Braut oder Bräu­ti­gam im Bild habe. Vor­sicht, wenn Ihr extrem dun­kel­häu­ti­ge Men­schen foto­gra­fiert, denn da passt es wie­der nicht.

Egal wel­ches Belich­tungs­pro­gramm man ver­wen­det, es kommt sehr häu­fig vor, dass man eine Kor­rek­tur vor­neh­men muss. Um Weiss wirk­lich Weiss zu bekom­men, muss man teil­wei­se bis zu zwei Blen­den­stu­fen über­be­lich­ten. Wich­tig ist vor allem aber, dass der Foto­graf sich genau angu­cken muss, was er oder sie da eigent­lich foto­gra­fiert. Aus dem Grund gibt es auch kei­ne Stan­dard­ein­stel­lung für die Belichtungsmessung.

Das Histogramm

Ein tech­ni­sches Hilfs­mit­tel zur Beur­tei­lung der Belich­tung ist das His­to­gramm. Was das His­to­gramm ist und wie man es liest, habe ich in die­sem Bei­trag beschrie­ben. Foto­gra­fiert man eine Grau­kar­te mit der Auto­ma­tik, so erhält man einen schön mit­ti­gen Berg als His­to­gramm. Genau in der Mit­te befin­det sich eben das 18% Grau.

Foto­gra­fie­re ich wie­der­um Weiss und Schwarz zu glei­chen Tei­len, so schlägt das His­to­gramm auf der lin­ken und rech­ten Sei­te aus.

Eine Stra­te­gie für die rich­ti­ge Belich­tung ist es, das His­to­gramm mög­lichst aus­ge­wo­gen zu ver­tei­len. Also nicht zu weit rechts und nicht zu weit links. Im Ide­al­fall gibt es kei­ne Aus­schlä­ge an den His­to­gramm­rän­dern, denn das bedeu­tet, dass sich dort kei­ne Zeich­nung befindet.

“Expo­se to the right” ist eine wei­te­re Stra­te­gie zur Belich­tung, die sich auf das His­to­gramm bezieht. Dabei ver­sucht man das His­to­gramm mög­lichst weit nach rechts zu “bewe­gen”, um so mög­lichst viel Licht ein­zu­fan­gen und maxi­ma­le Detail­zeich­nung in den Tie­fen zu erreichen.

Das fol­gen­de Bild ist die “nor­ma­le” aus­ge­wo­ge­ne Belich­tung mit ihrem Histogramm.

Und “nach rechts” belich­tet, kurz bevor die Über­be­lich­tungs­war­nung anspringt:

Belich­tungs­tak­ti­ken, die auf dem His­to­gramm beru­hen, haben meis­tens zum Ziel mög­lichst viel Bild­in­for­ma­ti­on zu erhal­ten. Teil­wei­se set­zen die­se Stra­te­gien auf die spä­te­re Nach­be­ar­bei­tung, denn ein “schö­nes” His­to­gramm bedeu­tet noch lan­ge kein schö­nes Bild, wie das obi­gen Bei­spiel zeigt. Ihr könnt Euch sicher­lich schon den­ken, dass es kei­ne Pau­schal­emp­feh­lung gibt.

Der persönliche Geschmack

Egal was irgend­wel­che tech­ni­schen Para­me­ter besa­gen, das Foto soll uns ja gefal­len. Das ist natür­lich eine sehr schwam­mi­ge Anga­be und “Gefal­len” ist ja nicht nur von der Belich­tung abhän­gig, aber ich will mich dar­auf beschrän­ken. Was bedeu­tet “rich­ti­ge Belich­tung” bei einem sehr kon­trast­rei­chen Por­trait mit viel Schat­ten und Licht? Sol­len die Tie­fen erkenn­bar und damit evtl. die Lich­ter zu hell sein? Oder umge­kehrt? Oder ein Mit­tel­ding? Ist irgend­wie alles rich­tig und abhän­gig von mei­nem per­sön­li­chen Emp­fin­den. Ich per­sön­lich bin ein Freund von tie­fen Schat­ten und dabei ist es mir auch egal, ob dort noch Detail­zeich­nung vor­han­den ist. Bei Por­traits kann man das sehr gut machen, in Land­schafts­auf­nah­men ver­su­che ich hin­ge­gen eine hohe Detail­zeich­nung zu erreichen.

Das fol­gen­de Foto ist ein Bei­spiel für ein Bild, das sehr viel Schwarz ent­hält, ohne jeg­li­che Details. Das His­to­gramm wäre hier wenig hilfreich.

Die lin­ke Gesichts­hälf­te neigt schon zur Über­be­lich­tung, die rech­te hin­ge­gen ist bis auf das Auge sehr dun­kel, der hohe Kon­trast trägt natür­lich dazu bei. Ob die­se Belich­tung rich­tig ist oder nicht, lässt sich tech­nisch nur schwer sagen. Wahr­schein­lich wird es auch eini­ge Leu­te geben, denen das Bild par­ti­ell zu hell oder zu dun­kel ist. Fern­ab der Fra­ge, ob das Bild nun gefällt oder nicht und damit ver­meint­lich rich­tig belich­tet ist oder nicht, ist doch die eigent­li­che Fra­ge, wie man die Belich­tung in so einem Fall ein­stellt? Mei­ne Stra­te­gie bei Por­traits ist die Spot­mes­sung zu ver­wen­den und mit dem Mess­punkt auf die hells­te Stel­le zu rich­ten, in die­sem Fall die Stirn. Dann schies­se ich ein Bild, schau es mir an und kor­ri­gie­re notfalls.

Hier ist ein Bild, das eben­falls zeigt, dass es ver­schie­de­ne “rich­ti­ge” Ver­sio­nen geben kann. Im ers­ten Bild erkennt man das Gesicht des Hun­des ins­ge­samt bes­ser, beim zwei­ten gefällt mir hin­ge­gen die Licht­stim­mung bes­ser. Es liegt fast eine Blen­de Unter­schied dazwischen.

Wie viel Band­brei­te in der ver­meint­lich rich­ti­gen Belich­tung steckt, zeigt das fol­gen­de Bei­spiel. Ich habe mal vor eini­ger Zeit einen Bear­bei­tungs­ser­vice aus­pro­biert. Dort wur­de dann aus die­sem Bild:

sowas gemacht:

Bei der rein visu­el­len Beur­tei­lung der Belich­tung hel­fen heu­te die Kame­ras mit einer Belich­tungs­vor­schau im Live-View Die D750 hat das und die OM-D eben­falls. Dabei sieht man auf dem Dis­play, wie die spä­te­re Belich­tung sein wird. Eine sehr prak­ti­sche Funk­ti­on, die zum spie­len ein­lädt. Aber auch dazu, sich über Belich­tungs­mes­sung kei­ne Gedan­ken mehr zu machen.

Der Handbelichtungsmesser

Es gibt auch exter­ne Belich­tungs­mes­ser. Die habt Ihr sicher­lich schon gese­hen. Das sind die Din­ger mit denen man deut­lich pro­fes­sio­nel­ler aus­sieht. Ich selbst ver­wen­de die Tei­le nicht mehr, da sie in mei­nem Work­flow kei­ne Vor­tei­le mehr bie­ten. Aber grund­sätz­lich haben die Belich­tungs­mes­ser mit einer Mess­ka­lot­te den Vor­teil, dass sie das ankom­men­de Licht mes­sen und nicht das reflek­tier­te, wie es die Kame­ras tun. Ich habe dazu auch einen aus­führ­li­chen Arti­kel geschrie­ben. Immer­hin redu­ziert man mit so einem exter­nen Gerät die oben beschrie­be­ne Schwar­z/­Weis­s/­Grau-Pro­ble­ma­tik. Eini­ge Foto­gra­fen schwö­ren noch immer darauf.

Und was ist nun der richtige Weg?

Am Ende des Tages zählt das Ergeb­nis. Wie man bei der Ein­stel­lung der Belich­tung vor­geht, ist egal, solan­ge man ans Ziel kommt. Ich ver­wen­de auch nicht nur eine Metho­de. Meis­tens ist es bei der Men­schen­fo­to­gra­fie der manu­el­le Modus mit Spot­mes­sung auf die Haut. Ich stel­le mir zuerst die Fra­ge, wel­che Blen­de ich ver­wen­den möch­te, meis­tens recht weit geöff­net bei Por­traits, dann ent­schei­de ich mich für eine mini­ma­le Belich­tungs­zeit, meist um die 1/100 bis 1/200 Sek. ISO ist zunächst auf 100. Dann schaue ich mir an, was die Belich­tungs­waa­ge zeigt und jus­tie­re an ISO und Belich­tungs­zeit so lan­ge, bis der Bal­ken in der Mit­te ist. Den­noch muss ich oft leicht nach­jus­tie­ren, da je nach Situa­ti­on das Ergeb­nis nicht dem ent­spricht, was ich mir vor­stel­le. Dabei ver­las­se ich mich dann auf mein Dis­play. Die Bies­ter sind so gut gewor­den, dass ich ihnen ver­traue. Ich kor­ri­gie­re so lan­ge, bis mir da Bild gefällt und dabei neh­me ich dann auch kei­ne Rück­sicht mehr auf das His­to­gramm. Ich möch­te das Bild in der Kame­ra mög­lichst fer­tig gestal­ten und belich­ten und nicht erst in der Nachbearbeitung.

Aber es gibt auch genug ande­re Situa­tio­nen, wo ich auch mal die Auto­ma­tik ver­wen­de. Z.B. bei Hun­den in Action ger­ne mal den A-Modus. Dabei über­las­se ich die Belich­tung der Kame­ra, wohl­wis­send um die Schwan­kun­gen. Die Bil­der sind mal einen Ticken zu hell, mal zu dun­kel und manch­mal passt es auch auf den Punkt. Alles aber in einem Rah­men, den ich pro­blem­los in der Nach­be­ar­bei­tung kor­ri­gie­ren kann. Das wider­spricht dem oben beschrie­be­nen, aber in dem Fall bin ich schon genug damit beschäf­tigt den Hund zu tref­fen 😉 Ich ver­su­che es der Kame­ra jedoch leicht zu machen, indem ich in die­sem Fall mit der Son­ne foto­gra­fie­re. Auf dem Foto unten ist eh alles braun, das kann die Kame­ra­au­to­ma­tik sehr gut.

Um das The­ma abzu­schlies­sen, kann man wohl sagen, dass es die eine rich­ti­ge Belich­tung nicht gibt. Man kann sich der Sache tech­nisch nähern oder rein nach Gefühl. In jedem Fall ist es hilf­reich sich mal mit dem The­ma beschäf­tigt zu haben. Aus mei­ner Erfah­rung her­aus kann ich sagen, dass es wich­tig ist die Sze­ne­rie ein­schät­zen zu kön­nen, zu erken­nen wo Licht und Schat­ten sind und wie viel Unter­schied zwi­schen bei­den besteht. Dann wird man auch ent­schei­den kön­nen wo man am bes­ten die Belich­tung misst und wel­che Metho­de am geeig­nets­ten ist.

Macht Euch doch mal den Spaß Belich­tung zu raten. Ihr dreht Euch ein­fach mal um und schätzt dann die Belich­tungs­wer­te für das, was Ihr seht. Na? ISO 800, f/2.0, 1/50 Sek? Aus­pro­bie­ren, Bild machen. Ich bin mir sicher, dass Ihr das nach weni­gen Ver­su­chen ziem­lich gut drauf habt und mit etwas Übung maxi­mal eine Blen­de dane­ben liegt.